迎著六月的暖陽，泡桐樹小學境界分校陳校長攜美術組踏上求學之路。懷揣著激動的心情，陳校長一行來到蔡寅坤老師的畫室——野風堂，見到了對藝術有著獨到見解的蔡老師。
蔡寅坤老師是中國美術家協(xié)會會員、中國當代大寫意花鳥畫家、四川當代國畫研究院院長、四川美術家協(xié)會理事、四川省青年聯(lián)合會委員、成都畫院院長助理、成都畫院專職畫家。
蔡寅坤先生在創(chuàng)作時以現(xiàn)代土壤為本源，以民族文化的傳承為靈魂，重視畫面全局的結構氣勢和筆墨運用，重視對物象特征的強化，重視對物象真情的感受。
蔡老師用自己獨具匠心的繪畫方式，將中國傳統(tǒng)的淡雅水墨畫加入了西方油畫濃墨重彩的技巧，使人有一種耳目一新的感覺。同樣令人驚嘆的是蔡老師大膽的用色技巧，把一般人平時不敢，甚至說是嗤之以鼻的高純度高明度的原色加入畫面。奇怪的是，在蔡老師的畫作里，這些顏色卻給人艷而不俗的感受。
蔡老師告訴老師們，他在創(chuàng)作中十分注重色彩的量，在繪畫時，他不是死用墨色，而是通過油畫的積色來處理作品的色彩基調(diào)，統(tǒng)一色調(diào)不斷累積，讓畫面呈現(xiàn)全新的亮色效果。因此使中國傳統(tǒng)的水墨畫有了別樣的“格調(diào)”。說到“格”字，蔡老師說了這樣一句話：“一個畫家形成一個風格其實很簡單，但在藝術當中，最注重的就是一個‘格’字，如果格調(diào)不高，形成的風格就并沒有多大的意義。而形成風格是一件水到渠成的事兒，是一步一步積累自然形成的，這樣的風格才是最美的。”
談及畫作的風格，就如他畫室的名字一般，“野”味兒十足，狂放不羈。蔡老師一再強調(diào)的是“書畫”，書在前畫在后，想要有好的筆觸一定是要把書法中的精髓掌握牢靠。正如他的大寫意花鳥畫，均以書法入畫，運用高度概括夸張的筆墨，糅合對現(xiàn)實生活的聯(lián)想，去表達自己內(nèi)心深處的物象。
在淺談對學生的教學方法上，蔡老師同樣有著一套自己的理論體系。他認為，對待學生要當做朋友一樣，以聊天的方法進行教學，而不是居高臨下的說教。同樣的，不要給學生框架束縛他們的內(nèi)心真實的情感，只需要把物象的具體構成告訴他們，其他的任其自由發(fā)揮。蔡老師提示道：“這就意味著老師一定要對所講物象有深刻的認識及了解。”
蔡老師為大家示范了自己的獨特筆觸以及對所描繪物象的理解。在示范中，蔡老師透露，他所描繪的事物是下了很多功夫，用了很多心思的。他不愿追逐大眾的方式，而是用自己的方式去描繪所見所得，以此揭示自己內(nèi)心深處最真實的感受。
短短半日的學習，蔡老師毫無保留地把自己在繪畫藝術上的心得體會與大家分享，濃淡相交的墨韻，令人佩服而感嘆。老師們紛紛表示，來到蔡先生的畫室感受藝術氣息，感悟他的作品中流露出的理想境界以及真情感，頗為榮幸也受益匪淺。（賴波 通訊員 范文婷）
